マンガスクリーントーンチュートリアル: カラーなしでシェーディングをマスター
マンガでスクリーントーンを効果的に使う方法を学ぶ。プロの白黒コミックシェーディングのためのドットパターン、グラデーション、テクスチャトーンをマスター。
スクリーントーンは白黒マンガをシンプルな線画から豊かにシェーディングされたイラストへと変えます。これらのドットパターンは、実際のグレーなしにグレー値の錯覚を作ります—印刷再現のために開発されたテクニックで、マンガの特徴的なルックに今も不可欠です。
このガイドでは、トーン値の理解からマンガページへの効果的な適用まで、スクリーントーンの基礎をカバーします。
スクリーントーンとは？
スクリーントーンはパターン—通常はドット、時にラインやテクスチャ—で、通常の読書距離で見ると灰色に見えます。近くで見ると個別のドットが見えます; 読書距離では、目がそれらを滑らかな値にブレンドします。
伝統的 vs デジタル
伝統的スクリーントーン: アートワークにこすりつける物理的な粘着シート。クラフトナイフで形にカット。プロフェッショナルだが高価で失敗が許されない。
デジタルスクリーントーン: ソフトウェアでレイヤーやエフェクトとして適用。無限に調整可能、取り消し可能、ツールがあれば無料。現代のマンガ制作はほぼ完全にデジタルです。
このガイドはデジタルテクニックに焦点を当てますが、原則は伝統的な作業にも適用されます。
なぜ単にグレーを使わない？
単にグレーの塗りを使わないのはなぜか疑問に思うかもしれません。理由は:
印刷の伝統: 古い印刷はグレーを確実に再現できなかった; スクリーントーンが解決策だった。
美的一貫性: スクリーントーンはマンガのビジュアル言語の一部になった。グレーは異なる感じがする。
ディテールの可視性: ドットパターンにより、シェーディングを通じて線画が見えたまま。
スタイル的選択: パターンのあるルックは読者とクリエイターに愛されている。
トーン値を理解する
スクリーントーンの暗さはパーセンテージまたはLPI（lines per inch）で測定されます。
パーセンテージ値
- 10-20%: 非常に明るい、微妙な影やハイライト
- 30-40%: 中間トーン、一般的なシェーディング
- 50-60%: より暗い中間トーン、強い影
- 70%+: 非常に暗い、黒に近づく
ほとんどのマンガは10-60%の間のトーンを使用。70%より暗くすると濁ることが多い。
ドット密度（LPI）
LPIは1インチあたりに収まるドット数を表します:
- 低LPI（30-40）: 大きく見えるドット。スタイライズされたルック。
- 中LPI（50-60）: 標準的なマンガのルック。読むサイズではドットがほとんど見えない。
- 高LPI（70-85）: 非常に細かいドット。より滑らかに見えるが印刷問題を引き起こすことも。
標準的なマンガトーンは通常55-65 LPIです。
値と密度の組み合わせ
60 LPIの40%トーンは30 LPIの40%とは違って見えます。低いLPIはより見えるパターンを作ります; 高いLPIはより滑らかなグレーの外観を作ります。スタイルの好みと印刷要件に基づいて選択します。
スクリーントーンのタイプ
ドットトーン
標準的なスクリーントーン。グリッドまたは時にランダムパターンに配置されたドット。使用用途:
- 一般的なシェーディング
- 肌のトーン
- 服
- 背景
グラデーショントーン
ドット密度がトーン全体で明から暗へ遷移。使用用途:
- 空と雰囲気
- ソフトライティング効果
- 頬紅と微妙なトランジション
- ドラマティックな背景
ラインートーン
ドットの代わりに平行線。使用用途:
- 雨の効果
- スピードと動き
- ドラマティックな雰囲気
- スタイライズされた影
テクスチャトーン
素材を模倣するパターン:
- 木目
- 布のパターン
- 石とレンガ
- 葉
- 雲
控えめに使用—多すぎるテクスチャは視覚的にノイジーになる。
エフェクトトーン
特定の用途のための特殊パターン:
- キラキラと星
- ハートと花（少女向けに一般的）
- スピード線
- インパクトパターン
- 背景パターン
デジタルトーンの設定
Clip Studio Paint
マンガの業界標準。内蔵トーンシステム:
- トーンレイヤーを作成（レイヤー > 新規レイヤー > トーン）
- LPIと密度を設定
- 選択ツールまたはブラシでペイント
- 設定を非破壊で調整
CSPには何百もの既製トーンが含まれ、カスタム作成も可能。
Procreate
ネイティブトーンレイヤーはないが、回避策あり:
- ブラシスタンプとしてトーンパターンを作成
- グレーレイヤーにハーフトーンフィルターを使用
- CSPスタイルのトーンブラシをインポート
- 後処理でハーフトーン効果を適用
Krita
Clip Studioに似たアプローチ:
- ハーフトーン塗りレイヤーを使用
- パターン設定を調整
- 選択的適用のためにマスク
Photoshop
ビットマップモードまたはハーフトーンフィルターを使用:
- グレースケールで作業
- ハーフトーンスクリーンでビットマップに変換
- またはサードパーティのスクリーントーンプラグインを使用
トーンの適用: 基本ワークフロー
ステップ1: 線画を完成させる
トーニングはペン入れの後。線画は:
- クリーンな線で完全にペン入れ
- 白い背景とは別のレイヤーに
- 最終印刷解像度で（トーンには最低600 DPI）
ステップ2: 値を計画する
トーンを適用する前に決定:
- 光源はどこ？
- 各主要エリアはどの値？
- 最も暗いポイントと最も明るいポイントはどこ？
役に立つなら値の分布を示す簡単なサムネイルをスケッチ。
ステップ3: ベーストーンを適用
大きなエリアから始める:
- エリアを選択（マジックワンドまたは投げなわ）
- 適切なトーン値を適用
- 最も明るいから最も暗いへ作業
- 異なる値には別々のトーンレイヤーを作成
ステップ4: シャドウトーンを追加
影のエリアにベーストーンの上により暗いトーンをレイヤー:
- コアシャドウにはより暗いトーン
- キャストシャドウは通常フォームシャドウより暗い
- 全ての場所に影を付けない—一部のエリアは明るいまま
ステップ5: ディテールトーンを追加
特定のトーンを適用:
- 髪のハイライトと影
- 服のしわ
- 背景要素
- 特殊効果
ステップ6: クリーンアップ
レビューと洗練:
- トーンエッジが線画と揃っているか確認
- トーン間のギャップがないか確認
- はぐれトーンドットを除去
- 印刷サイズで値が正しく読めるか検証
特定の要素のトーニング
肌のトーン
髪や服と区別するために肌は比較的明るく:
- ベース肌: 10-20%トーン
- 軽い影: 20-30%トーン
- 深い影: 30-40%トーン
頬にグラデーショントーンまたはやや高い値で頬紅を追加。
髪のトーン
髪は通常強い値のコントラストを提供:
- 黒髪: 白いハイライトを残し、髪の大部分に50-60%を使用
- 暗い髪: 30-40%ベース、50%+の影
- 明るい髪: 10-20%ベースまたはトーンなし、30%の影
トーン配置で髪の方向を示す—髪の流れに沿ったハイライトストリークを残す。
服のトーン
服の値は意図した色による:
- 白い服: 最小トーン、影のみ
- 中間色: 20-30%ベース
- 暗い色: 40-50%ベース
布のしわを示すためにトーンを使用—折り目はより暗く、盛り上がった部分はより明るく。
背景
背景はしばしば使用:
- 空にグラデーショントーン
- 表面にテクスチャトーン
- キャラクターを前に押し出すために全体的に低い値
- 大気遠近法（距離には明るい値）
高度なトーニングテクニック
トーンをレイヤー化
さまざまな効果のために異なるトーン値を重ねる:
- 30%の上に20%は50%にならない—モアレパターンを作る
- テクスチャのために意図的に使用
- または重なりを避けるために注意深くマスク
ハイライトのスクレイピング
デジタルでは、トーンレイヤーで消しゴムを使って作成:
- 髪のシャインストリーク
- 光線
- 反射面
- ドラマティックなライティング効果
伝統的なアーティストは物理トーンをスクレイプ; デジタルアーティストは消す。
ホワイトエリア
戦略的な白いスペースはトーンと同じくらい重要:
- 最も明るいハイライトには白を残す
- 白は視覚的な休息を提供
- 高コントラストの瞬間には白 + 暗いトーンが必要
- 全てにトーンを付けない—エリアに息をさせる
トーン削減
一部のアーティストは意図的にトーン値を制限:
- ツートーン作品: 黒/白に加えて一つのグレーのみ
- シングルトーン: すべてのグレーが同じ値
- ハイコントラスト: 非常に明るいと非常に暗いトーンのみ
制約が独特のスタイルを作る。
よくあるスクリーントーンの間違い
間違い: モアレパターン
問題: 重なったトーンが醜い干渉パターンを作る 修正: 同じ角度のトーンをレイヤーしない。重なりを防ぐためにマスクを使用。追加トーンの角度を回転。
間違い: 間違った解像度
問題: トーンがぼやけたりピクセル化して見える 修正: 最低600 DPIで作業。最終解像度でトーンを適用。トーニング後にアートをスケールしない。
間違い: 多すぎる値
問題: ページが濁って読みにくくなる 修正: ページごとに3-4の異なる値に制限。明確な値の階層を作る。
間違い: 光源を無視
問題: 影が複数の方向を向く 修正: トーニング前に光源を確立。ページ全体で影を一貫させる。
間違い: フラットトーニング
問題: 形を考慮しない均一なトーン適用 修正: トーンをシェーディングとして考える—形に従う。曲面はグラデーショントーニングを受ける。
間違い: トーンと線の不適切な接合
問題: トーンと線画の間のギャップ、または線をはみ出すトーン 修正: 塗りの前に選択をわずかに拡大。適用後にエッジをクリーン。
トーンとビジュアル階層
フォーカルポイント
注目を導くためにトーンを使用:
- キャラクターは背景より明るく
- 重要なオブジェクトはより高いコントラスト
- 注目ポイントはトーニングパターンを破る
奥行き
トーン値を通じて奥行きを作成:
- 前景: フルレンジの値
- 中間: 中間の値
- 背景: より明るく、低コントラスト
ムード
トーン分布が感情的な読みに影響:
- ハイコントラスト: ドラマ、緊張
- ローコントラスト: 穏やか、平和
- 暗い重い: 不吉、悲しい
- 明るい重い: 明るい、陽気
異なるマンガスタイルのトーニング
少年マンガ
アクション指向のトーニング:
- インパクトのためのハイコントラスト
- スピードラインのトーンが一般的
- 大胆、グラフィックなアプローチ
- トーンがアクションの明瞭さを高める
少女マンガ
感情的で装飾的なトーニング:
- より柔らかいグラデーション
- より多くのテクスチャトーン
- キラキラと花の効果
- ムード強化としてのスクリーントーン
青年/女性マンガ
より現実的なトーニング:
- 注意深い値のスタディ
- 微妙なグラデーション
- 環境ディテール
- 成熟したテーマをサポートするトーン
トーン効率を構築する
プリセットを作成
よく使うトーン設定を保存:
- 標準的な値ステップ（10%、20%、30%など）
- お気に入りのグラデーション設定
- カスタムテクスチャトーン
バッチ処理
多くのページをトーニングするとき:
- チャプター全体の値マップを確立
- 同じ要素をページをまたいでバッチでトーン
- セッション全体で一貫性を維持
リファレンスシート
以下を示すリファレンスを作成:
- キャラクターの肌トーン値
- 各キャラクターの髪の値
- 一般的な服の値
- 背景の値範囲
Multicのようなプラットフォームは、チームがトーニング標準を共有し、コラボレーションプロジェクト全体で一貫したスクリーントーン適用を確保するのに役立ちます。
練習エクササイズ
エクササイズ1: 値ストリップ
10%刻みでトーン値を示すストリップを作成。ラベルを付ける。トーニング時にこれらを参照。
エクササイズ2: 球体スタディ
以下でシンプルな球体にトーンを付ける:
- 一貫した光源
- ハイライト（トーンなし）
- 明るい側（軽いトーン）
- 影の側（中間トーン）
- コアシャドウ（より暗いトーン）
- キャストシャドウ（グラデーショントーン）
エクササイズ3: フルページトーニング
完成した線画ページを取り、完全にトーンを付ける。時間を計る。プロセスのボトルネックを特定する。
エクササイズ4: スタイルスタディ
あなたが尊敬するマンガページを見つける。分析:
- どのトーン値が使われているか？
- いくつの異なる値が現れるか？
- トーンはどこに配置されているか？
- どのエフェクトが使われているか？
そのトーニングアプローチを自分の線画で再現する。
関連: マンガの作り方とデジタルペン入れテクニック